motto:
Nedělám
to co vidíte, dělám to co vím.
Proto
nenapodobuji přírodu, ale vytvářím přírodu novou.
Zdeněk
Kučera
Zdeněk Kučera se
narodil 1. května 1935 v Litovli a dětství prožil v Olomouci.
Po maturitě na Slovanském gymnáziu vystudoval výtvarnou výchovu a
matematiku na Přírodovědecké fakultě Univerzity Palackého v
Olomouci. Pedagogickou i výtvarnickou kariéru započal v roce
1957 na Ostravsku. Tam odešel na tzv. umístěnku, vynález minulého
režimu. V roce 1959 uspěl v konkurzu na místo asistenta pro
modelování (sochařská tvorba) na katedře výtvarné výchovy VŠP v Ostravě,
kde působil do sovětské okupace republiky, kdy byl protiprávně z KVV
odstraněn jako politicky nežádoucí. Rehabilitován byl v roce
1990. Nastoupil zpět na Ostravskou univerzitu a o rok později se
habilitoval na olomoucké univerzitě. Od roku 1992 byl v konkurzu
přijat na KVV Pedagogické fakulty UP, kterou vedl
v letech 1993–1998. Univerzitním profesorem UP byl
jmenován v roce 1997, emeritním profesorem v roce 2005.
Profesionální výtvarnou
činnost zahájil na Ostravsku. Věnoval se sochařské tvorbě a volné
grafice, realizoval plastiky pro architekturu a zúčastňoval se mezinárodních
grafických bienále. V šedesátých letech se začal zabývat
malbou a stal se členem mezinárodního výtvarného sdružení Klub
konkrétistů, který byl režimem zlikvidován v období tzv.
normalizace. Po roce 1990 inicioval obnovení KK a ustavení olomoucké
sekce.
Je
členem Klubu konkrétistů, UVU České republiky, Spolku olomouckých
výtvarníků a UVU Olomoucka. Je nositelem Zlaté medaile UP a ceny
Masarykovy akademie umění.
Zdeněk Kučera patří
ke klíčovým, určujícím osobnostem československé výtvarné
kultury již dobré půlstoletí, stejně jako třeba Milan Dobeš, Hugo
Demartini, Radek Kratina, Karel Malich či Zdeněk Sýkora… V umělecky
nesmírně bohatých šedesátých letech – zatímco většina naší
výtvarné scény byla ještě okouzlena informelem, jenž ovšem v internacionálním
kontextu již na konci padesátých let přestával být aktuální - těchto
několik nejprozíravějších se již aktivně podílelo na formování
různých podob toho, co jsme tehdy charakterizovali jako
„nová citlivost“ - podle již legendární výstavy,
premiérované na jaře 1968 v brněnském Domě umění, poté
reprízované v karlovarské Galerii umění a právě v srpnu
onoho roku prezentované v pražském Mánesu, takže byla doslova
„okupována“… Taková výstava byla možná právě díky
postupnému rozšiřování celé škály racionálně artikulované
tvorby u nás – především veliké aktivitě dvou výtvarných
skupin, to jest Křižovatky a Klubu konkrétistů. A právě v Klubu
konkrétistů měl od počátku jednu z iniciačních rolí Zdeněk
Kučera – postupně prošel cestou od jakési modernistické
formové redukce, nejprve ve sféře plastiky, ke striktnímu,
lapidárnímu užívání jazyka geometrie… Jako jediní se spolu
s Jurajem Bartuszem dotkli naprosté oproštěnosti, srovnatelné s
americkým či anglickým minimal artem, jenž ovšem v našem
prostředí by byl tehdy již prakticky těžko dál sochařsky rozvíjitelný
– a tak se oba umělci obrátili ke komornějším realizacím,
syntetizujícím redukci formy s konceptuálním přístupem, očekávajícím
dřív reflexi v mysli vnímatele… Tak vznikly již na počátku
sedmdesátých let Kučerovy skvělé sítotisky, tematizující paradox
vnímání určitého geometrického objektu jako zdánlivě prostorového,
způsobený právě specifickými danostmi lidské vizuální percepce.
Tehdy objevil umělec své životní téma, jedinečné, originální,
specifické, tvořící vlastně stále hlavní linii jeho usilování
… Objevuje dosud jeho vždy nové variace v obrazech a
grafických listech, někdy minimalisticky oproštěných, jindy
syntakticky komplexnějších, někdy si i znovu v malbách ověřuje
působnost některých úplně striktních, minimalistických skladeb.
Obrazy a grafika jsou trvale jeho dominantními médii… Příkladem
krásné série maleb, tvořené pouze minimálními šedými formami,
jsou esteticky dokonalé realizace – ale zároveň je to i nová
podoba artikulace jeho stálého konceptuálního zpytování mnohoznačnosti
jejich percepce (Čtyři, Sedm, Pět nebo šest ? atd., komorní soubor
maleb z roku 2006 je reprezentativním příkladem takové nové
artikulace jeho dominantního tématu) …
Přestože
jsem měl tu radost, sledovat postupné narůstání umělcova životního
díla od šedesátých let dodnes, i pro mne bylo milým překvapením,
jak autenticky dokázal v posledních letech zapojit do vzniku svých
děl počítač. Možná mu byl dobrým příkladem další společný přítel
z Klubu konkrétistů, Eduard Ovčáček, jediný český lettrista
„na celý život“, jehož možnosti uplatnění počítače
doslova strhly od samého počátku, kdy se objevil – a v době
naprosté nadprodukce počítačové grafiky Kučera, podobně jako Ovčáček
nebo Sýkora, dál rozvíjí svůj striktní, přesně vymezený
program, jehož základem je většinou jeho životní téma, paradox
prostorové iluze, vzniklé určitým vizuálním formováním
geometrické plochy. Tak vznikají též umělcovy digitální grafiky i
obrazy z poslední doby, prakticky celý tento skutečně
reprezentativní soubor, jenž má na této výstavě v umělcově
„kmenové“ olomoucké Galerii Caesar svou premiéru, vznikl
během roku 2010. Vidíme, jak optimálně – a samozřejmě také
s velikou kázní – umělec počítačovou skladbu uplatňuje,
jak se postupně stává autentickou součástí jeho usilování.
Specifické možnosti počítačové syntaxe zhodnotí třeba v iluzivním
prostorovém útvaru Bicolor 13, kde mu umožní vytvořit prostorově
iluzivní skladbu střídavě červených a modrých kruhových výsečí,
podobně oblíbenou barevnost uplatní i v PQ 36, kde polovinu celé
lineární struktury doslova „obrátí na ruby“ - a tak
vznikne jakási nová topologická symetrie. ST01, to je pro lidskou
percepci skutečně fascinující variace na artikulaci iluzivního
objektu, navíc barevně členěného káro-strukturou fialových a
zelených čtverečků. Zatímco v G 219 – G 224 jsou originálně
uplatněny nové technologické možnosti počítače k rozehrání
variací vztahů dvou prostorových objektů, v CEMO 9 či CEMO 10
se jediný objekt postupně proměňuje z iluze prostoru do plošné
struktury. Stále více tedy umělec objevuje nové artikulace metamorfóz
výchozích struktur, které jsou možné
pouze díky počítači v podobě jejich postupných různých
transpozic či deformací : příkladně u ST 01 – 0 17, kde se výchozí
struktura čtverečkového rastru modifikuje do stále nových, překvapivých
geometrických konstrukcí. A podobně u série MFST objevuje umělec stále
nové proměny výchozí struktury, vždy symetrické, ale pokaždé
jinak modifikované a tedy jinak esteticky i sémanticky, konceptuálně
působící … Od jednoduchých konstrukcí, jejichž působivost
je nesena dřív jednoduchostí skladby a důsledně dodržovanou
symetrií jako principu řádu celé skladby, jak to jedinečně
reprezentuje třeba série BLUES nebo COREL, evokující linie světelných
paprsků, se umělec stále více orientuje na ona komplexnější řešení
– přitom počítač samozřejmě dovoluje rychlé operování,
takže je možno (a nutno !) pochopitelně selektovat. Proto také
vznikají někdy poměrně početné série. Zdeněk Kučera ovšem
– na rozdíl od většiny autorů soudobé počítačové grafiky
– zůstává věren jazyku geometrie a logicky, přirozeně
obohacuje své životní dílo o novou, stejně autentickou kapitolu,
která jistě zaslouží adekvátní pozornost ! Olomoucká výstava je
toho přesvědčivým důkazem, která ctitele jeho geometrické tvorby
potěší novými typy děl, umožněných právě adekvátním
„nasazením“ počítače jeho vlastním, osobitým způsobem.
Jiří
Valoch
Celoroční
výstavní program Galerie Caesar je podporuje
Ministerstvo
kultury ČR a Olomoucký
kraj.
Year-round
programme of Galerie Caesar is supported by
Czech Ministry of
Culture and Olomouc
Region.
mediální partner / media partner
ZPĚT
|